嘉德春拍2022在嘉德艺术中心开幕，拉开了北京春拍季的序幕。在预展现场，观众可以距离观看藏品，感受作品的优雅。当天预展了5000多件艺术珍品，涵盖书画、20世纪和当代艺术、珍稀瓷器和古董、古典家具和工艺品等。
所以对于如何美化玉的本身更有深层次的领悟。如商周时期的玉制品更多的会雕刻上纹饰，像龙纹、凤纹、云纹等图案。[52]春秋战国战国·勾连云纹玉灯——故宫博物院战国·勾连云纹玉灯——故宫博物院周代尤其是春秋战国更多地使用和田玉，这可以从陕西津西张家坡西周遗址、湖北随县战国初期曾侯乙墓[53]、河北山战国时期中山国王及贵族墓[54]出土的玉器中找到例证。战国时期是玉器发展的又一高峰，先秦古籍，如《尚书》《尔雅》《管子》《吕氏春秋》《九章》，都记载了昆仑所产的美玉[55]。故宫珍藏的勾连纹玉灯，是标准的和田玉，此时儒生们把礼学与和田玉结合起来研究，用和田玉来体现礼学。为适应统治者喜爱和田玉的心理，便以儒家的仁、智、义、礼、乐、忠、信、天、地、德等传统观。
常常直接称作玉团，并有一团玉重八斤的事例。[66]当时和田玉的输出数额较大。甘州回鹘贡玉动辄以数上百团计，于阗国王李圣天甚至遣使贡玉千斤[67]。过去垄断和田玉的买卖，到周太祖广顺元年（951年），开放了此项贸易，“晋汉以来，回鹘每至京师，禁民以私市易，其所有宝货皆鬻之入宫，民间市易者罪之。至是，周太祖命除去旧法，每回鹘来者，听私下交易，官中不得禁诘，由是玉之价值十损七八。[68]”从此以后，玉石贸易走向活跃，虽然明清时期都曾有过力图垄断贸易的事情发生，但终归失败。这对于玉器进入寻常百姓家，对于玉器生产的商品化都有重要意义。[55]两宋时期宋·白玉龙柄魁——故宫博物院宋·白玉龙柄魁——故宫博物院宋代使用和田玉的规模超过了唐。
今年嘉德2022春拍预展实行网上预订，观众必须按照预订时间前往观展。在展厅入口处，记者看到观众正在工作人员的指导下进行体温测量，并出示了北京健康宝、行程码和预约二维码。
本次预告大的亮点是“南张北齐”的出现。本季书画、齐白石《一对夫妇图》、张大千《周文举戏婴图》领衔“大观”之夜。齐白石94岁时，《夫妇图》用他的经典荷塘图案，用苍劲有力的笔法画出荷叶、莲蓬、荷花，画了一对焦墨的水鸭。他们游着游着，相互回望，为这幅画增添了趣味。
遣使献玉带，太宗优诏答之”。《明史·西域传》称于阗“其国东有白玉河，西有绿玉河，又西有黑玉河，源皆出昆仑山。土人月光盛处，入水采之，必得美玉”。这里所说的于阗，即今和田。白玉、绿玉、黑玉三河即今之玉龙喀什河、和田河和喀拉喀什河。建中元年（780年），唐德宗即位，“遣内给事朱如玉之安西求玉，于于阗得圭珂佩枕带胯三百、簪奁钏杵瑟瑟百斤并它宝等。[63]”这说明到唐代中期，和田本地已有了相当规模的琢玉业。从文献记载看，和田玉以及和田玉的输入在隋唐时期并不兴旺，当时中西交通相当发达，除了间的朝贡贸易以外，主要由粟特商人承担民间贸易，粟特商人在唐玄宗时曾进贡过白玉环、璧等物。[55][64]有唐一代，随着历史背景的转换及中亚和西亚的文化艺术进入中原地。
问:从拍品来看，今年春季有哪些火的重仓股？请简单介绍一下。张:从估价来看，晚间拍卖和白天拍卖的主要作品是乔治·康多尔的作品。康多不仅被认为是毕加索的后代，而且被认为是他那一代具创造力和多产的艺术家之一。从80年代初开始，坎多独特的声音成为30年来西方当代艺术的基石。晚场拍卖作品《透明女性形态》出自艺术家的先锋系列作品《画图》。他将不同的传统绘画和油画创作过程和谐地融合在一起，保留了艺术家从具象转向抽象的“心理立体主义”创作手法。在白天拍卖的《绿衣女子坐着的画像》是一幅典型的作品，展现了Kando异想天开的氛围。画中的人物极具“神道特色”，代表了艺术家独特的视觉词汇——包括小丑的鼻子、凸出的耳朵、诡异的微笑和疯狂的眼。
《情侣图》的反面，张大千的《仿周文举打婴儿图》相当受欢迎。嘉德现当代书画部总经理大卫告诉记者，张大千的创作生涯有“双峰”，即临摹古画和泼墨调色。这两部佳作年来备受市场关注。“大千人物画以‘戏婴’冠名极为罕见。这幅画于1948年出现在上海的“张大千展”上。它在展览中编号为37，标价高达1.4亿元，是展览的重中之重。”
魏晋南北朝时期，中华玉文化处于由古典向中古演变的过渡时期。这个时期的玉器逐渐以装饰玉、实用鉴赏玉为主，玉器开始走向民间，其雕刻风格特点是简单，用途简化，装饰简素。[52]三国以降，由于战乱的影响，玉器发展进入低潮。晋室南渡，中原与西域交通更加困难，也阻碍了和田玉的输出。不过和田玉的使用并未中断，皇族中“贵人、夫人、贵殡三夫人佩于阗玉”[57]。当时人服药成风，主要是服五石散，也有服玉屑的，而以和田白玉之屑为上，葛洪说：“玉亦仙药，但难得耳……当得璞玉，乃可用也，得于阗白玉尤善。[58]”和田玉输入江南，要费更多的周折。永明三年（485年），南朝齐武帝“遣给事中丘冠先使河南道，并送芮芮使。至永明六年乃。
仅内府职掌的六家店，一年贩入北京的玉材就有五千斤[80]。曾在弘治十三年（1500年）前后到过的布哈拉商人阿克伯·契达依则说：“在，再没有任何一件商品比玉石更昂贵了。”入华的商人们带来的商品按照数量多少依次是：波斯马、粗羊毛、羊毛呢、玉石料块、金刚石等等[81]。玉材来源的丰富，不仅改变了玉器的琢制工艺，也大大拓展了玉器市场，终于使普通人有缘成为和田玉的使用者。[55]清代时期清·大禹治水图玉山——故宫博物院清·大禹治水图玉山——故宫博物院崇尚和田玉的风气在清代达到顶峰，尤以乾隆为甚，其命人雕琢的“大禹治水图玉山”，是玉器中用料多、器型大、路途遥远、耗时久、费用高的玉雕工艺品，也是上大的玉雕之一[82。
在古代书画中，王逸73年仿王蒙风格的《松毛虫羽毛画》是清代易的作品集，清代宫廷画家冷梅1725年为子翁所作的巨幅《九思》也将出现。清宫收藏和《石渠宝藏》记载的拍品是拍卖市场的焦点。在这一季的拍卖中，董其昌仿黄山水的作品被收录在《石渠》(第三版)中，通过一幅山水记录了明代三位艺术家的交往。
乾隆挥斥巨资从距北京之外的新疆采集重达万斤的巨型玉材，不吝人力、财力历时三年才将其运至内地，在扬州召集各路能工巧耗时7年终于雕刻完工。“大禹治水图”玉山，从开采到后全部完工，历经十余年，所用的工时和造价，已无的资料可据，但粗略估算，至少数十万人工，耗白银更是不计其数。[83-87]清代玉工善于借鉴绘画、雕刻、工艺美术的成就，集阴线、阳线、镂空、俏色等多种传统做工及历代的艺术风格之大成。并吸收了外来艺术影响，加以糅合变通，创造并发展了工艺性、装饰性很强的治玉工艺，有着鲜明的时代特点和较高的艺术造诣。[52][88]民国时期民国初年，于阗县深山产玉处已有齐家矿坑、杨家矿坑等，商人从中大获其利，而新疆代采玉矿工也由此产。
市场遭遇重大冲击，也带来了新一轮的洗牌。[94-95]和田玉储量为28万吨，理论上还可供开采160年左右，由于和田玉无法像金银一样提纯和回收，且为加工，无法再生，未来几十年内资源将面临枯竭，这也是造成和田玉作假以及和田玉价格年年上涨的主要原因之一。[33-34]产业发展编辑播报质检机构新疆质检院于1994年挂牌成立“自治区金银制品质量监督检验站”，2007年9月改名为“新疆和田玉产品质量监督检验中心”。和田玉实物标准样品证书和田玉实物标准样品证书2012年09月，和田玉实物标准样品评审会在新疆。[96-98]2013年12月17日和2014年1月，标准管理委员会和全国标准样品技术委员会批准发布了标准GSB16—3061—2013《和田玉实物标准样品。
